/ 改造，从“方盒子”到“水晶音乐盒”/

2003年，北京音乐厅宣布开始停业装修改造。北京音乐厅的原貌像一个冷冰冰的“方盒了”，改造后，外观上在保留原有建筑基础上突出典雅、气势、通透和轻巧的特点。北立面改造成了晶莹剔透的玻璃形体，尤其是夜间音乐厅内部灯火辉煌，看上去好像一个装满了美妙旋律的“水晶音乐盒”。在北侧往前广场方向伸出三层高玻璃雨棚，缀上点点灯光，好似群星灿烂，使得北京音乐厅真正成为长安街上“凝固的音乐”。改造后的北京音乐厅内部整体提高了混响空间；为使表演空间更加宽松，改造后舞台外扩0.7米；以往钢琴的移动会破坏舞台的木地板，改造后增加了钢琴升降台以及电动伸缩式合唱台。北京音乐厅在自然声方面的要求非常高，包括在材料的吸声性能选择上都非常考究。改造后，音乐厅内椅子数量仍然是1024个，在数量不变的基础上，既保证了美观舒适，又符合建筑声学。

改造旧建筑有时候比新建一个建筑要复杂得多。在改造过程中，对于音乐厅中原有的捷克进口、价值75万美元的管风琴的保护成为一大难题。它的结构非常复杂，仅露在外面的粗大管子就有二百多根，还有两千多根管埋在厚约两米的墙内。为了节约开支，施工方决定不拆除，而是将管风琴外露的三面以“轻钢龙骨双层防火石膏板”包围，顶部用钢管和脚手板覆盖。

那一次音乐厅的改造装修总投入为3600万元。对于改造如此规模的建筑尤其是专业建筑，这些经费多少有些紧张，于是改造的重点放在北立面和东侧立面的临街面，南侧面和西侧面的改造投入相对较少。尽管如此，设计者表示，会尽量让音乐厅的总体风格保持一致。不过，因为所处位置的原因，有一个问题实在无法解决，那就是停车场，仅二十多个停车位成为这座音乐厅一直的遗憾。

2010年任北京音乐厅总经理、现任国交办公室主任的梁杰在北京音乐厅工作十多年，对音乐厅一路走来的历程了如指掌。他回忆，北京音乐厅于2004年底重张开业，虽然硬件上面目一新，但一切与演出经营相关的业务已停滞，一切都得重头来。“没有政府支持，一切靠自收自支。同时因为中国交响乐团和音乐厅团厅合一的性质，我们还要腾出时间档期来安排团里的常规演出。”梁杰说，音乐厅的一项重要经济来源是场租，作为国交的主场地，音乐厅不能谁有钱就租给谁，必须保证演出的品质。“如果音乐厅什么都接，口碑就会下滑。”虽然此前，北京音乐厅已有一定知名度，但是重聚人气仍需要一个比较漫长的过程。重张初期，每年只有一百多场演出，直到后来发展到每年三百多场。

行业的竞争对于北京音乐厅来说也是“压力山大”。重张三年之后，有着优美“蛋壳”外型的国家大剧院拔地而起，它的出现给临近的北京音乐厅和中山公园音乐堂带来巨大冲击。在体量上北京音乐厅无法和大剧院相比，却又与中山公园音乐堂类似，只能寻求错位经营的思路寻求突围。“相隔不远的国家大剧院有着雄厚的资金支持，有实力邀请国际大腕，音乐厅没必要和大剧院比着干，于是我们把目光放在了青年演奏家身上。”梁杰说，音乐厅与肖邦国际钢琴比赛合作，每年的赛事获奖者都会在音乐厅开一场音乐会，坚持五六年之后形成了品牌。北京音乐厅还与欧洲驻华使馆紧密合作，各国使馆推荐本国资历深、有国际声望的音乐家到北京音乐厅举办音乐会。同时针对儿童策划系列演出，比如几乎从未间断的“放屁大象”系列音乐会，已经成为深受小观众喜爱的演出品牌。

此外，北京音乐厅还有经典品牌项目“打开音乐之门”。“音乐厅重张那会儿，可以说是要钱没钱，要人没人，‘打开音乐之门’几乎只剩下一块牌子。”梁杰回忆，那时候，因为没钱请不起腕儿，他们只能请音乐学院的大学生来做教学实践演出。就这样一直坚持着，慢慢恢复了“打开音乐之门”口碑，直至发展成如今的贯穿全年音乐季；演出题材也突破了“仅为儿童打造”的限制，变为涵盖“儿童”“古典导聆”“跨界”等多样化的内容；在演出理念上，创造性地提出“全民美育”概念，为更多音乐爱好者和学习者打开一扇通往音乐世界的大门。

说到北京音乐厅的历史，不得不提到一个人——赵福岐，他是这座艺术建筑定海神针一样的存在，陪着北京音乐厅度过了42个春秋。1981年，北京音乐厅开始挖坑奠基的时候他就在，直到今年2月才退休。如今，他被音乐厅聘为顾问，常去音乐厅的观众一定见过二楼楼梯口那位笑容可掬的可爱老者，他就是赵福岐。

赵福岐从一名小学徒开始做起，到灯光、音响师，再到舞台监督直至剧场副总经理。他熟悉北京音乐厅的配电室、中控室、休息室、化装间，以及每一处灯泡、水管，甚至空调、锅炉的生产厂家和品牌，他几乎都一清二楚。“最早剧场里是白炽灯泡，2003年那一次的装修把灯换了，锅炉、空调也都换了。”赵福岐就是个活字典，说起当年的那些事，他张口就来，“当年的舞台灯光用的是可控硅调光，那些灯泡来自浙江戏曲用品厂。”

多年来，赵福岐眼见着音乐厅软硬件和环境变得越来越人性化。原先后台只有一部电梯，供艺术家上下楼专用，所有乐器，无论大小，包括定音鼓、低音提琴这样的大家伙也都靠人搬。后来，音乐厅专门加装了一台货梯，乐器和一些大件舞台用品可以直接运送上去。每个休息室也做了精心的装修与布置，为艺术家们提供了更舒适的休息环境。赵福岐透露，两三个月前，音乐厅又将两个小仓库装修成休息室，使得演员休息的空间越来越宽敞。每个休息室洗漱间的热水都可以直接用，茶水、消毒纸巾等各种生活用品也都配备产全。

在消费水准偏高的北京，竟然能买到8元一杯的咖啡。2020年，音乐厅一楼二楼的观众大厅新增了“大众咖啡售卖机”，一杯现磨豆咖啡最低只要8元钱。赵福岐说，除了观众区，后台也有同款咖啡机，很受艺术家的欢迎，经常很快就卖光了。

“如今，越来越多的演出机构在音乐厅周边建立起来，而北京古典音乐市场是有限的，加之音乐厅是单体建筑，配套设施、服务空间有限，而运营成本日益增长，北京音乐厅面临的竞争压力很大。”北京音乐厅总经理张艺林表示，面对当下的市场环境，北京音乐厅也已开始筹谋未来的发展方向，在未来发展中将立足“五大发展愿景”，努力将北京音乐厅打造成为世界音乐厅家族的重要成员、国家一流品质的音乐殿堂、中外青少年艺术交流的最大平台、京津冀艺术普及教育的实践基地、古典乐和室内乐文化消费的实验田。

撰文：张学军

转自《音乐周报》2023年7月5日第2000期第9版